名人堂王峰专访-以娱乐轻松的态度作设计(图)
采访时间：11月23日
采访地点：FDL建筑设计工作室
采访主题：名人堂王峰专访-娱乐轻松的态度作设计
人物介绍：
王峰
Leonardo wang
FDL建筑设计(北京)公司 室内设计组设计总监
2003年毕业于天津科技大学 环境艺术设计系
2004年起效力于意大利建筑师 室内设计师Fabrizio De Leva建筑设计事务所 至今
主要作品： Palmsprings Plaza
红螺湖别墅二期样板间
天津奥城二期样板间
太原华明酒店室内设计
成都万科售楼处室内设计
西单佳慧2#楼样板间室内设计
君山高尔夫别墅L26样板间室内设计等
设计要唤醒久远的历史
学校的教育对我们从事设计事业影响还是挺大的，能够从实际的作用，讲一些实际的东西，也会教你一些解决的途径，我认为这是学校教育最重要的一点，跟西方教育有点不一样，西方教育重点是培养你的兴趣，中国的教育重在培养你的基础，主要问题的途径，国外的老师会教一些规则，一个设计的规则，比如说要体现一个圆，他不会教你画一个圆，而是教你画几个点，让你想象，这个是给我的一点启发。
娱乐轻松的态度作设计
我觉得国外学艺术的人，建筑跟室内设计一起做的，包括很多著名的设计师，不光做家居设计，什么都做，这个是一个全才的，中国把室内设计太局限了，吸取了时尚的信息也好，有很大的局限，虽然我现在是做室内设计，但是从FER开始，包括设计理念和方法都不一样，原来是一种空间方式，现在是一种空间改造，这是跟学建筑的室内设计不一样的，这是国内比较大的优势，而国外的设计师可以把不同的理念融入到不同的领域。
我认为设计不要限定太死，设计这个行业还是会吸纳那些比较有梦想的人。
设计师的何去何从
北京是一个在全国发展最前端的城市，是时尚最前沿，信息最超前的城市，国内外优秀设计师，对北京来说一点也不缺，这种信息已经开始传达了，包括香港、台湾设计师，一直在北京扩大影响力。而且前段时间得到一些信息，他们在尽量的发展他们的影响力，目前情况就是北京现在的设计行业，对国外设计师认同感很强，我想这是设计界的同行要加紧脚步的地方。
激情的两极端
激情？首先激情的原动力可能就是有两点，一点是爱好，一点是经济动力，这个可能在中国室内设计师大部分的里面，是占比例最高的，做这个行业最高的就是这个，真正爱好设计的人都是在工作室，这两点都会给你产生创作的动力，爱好这个动力更让人开心一点，保持这种开心的状态，其实这种不是说都有的，我想应该保证一个新鲜的概念和开心的状态很重要，也常常会碰到情绪低落的时候，因为这个时候确实是什么都做不了的，而且做什么错什么，没办法，只能是调整，尽量快的度过这个过程，我觉得这个每个人都会碰到这个问题，可能是一个周期性的，到这个周期都会碰到，找朋友聊天、喝酒、出去玩儿，这都是一些很好的解压方式。
设计是门遗憾的艺术
做设计的会经常否定自己的创作，其实任何艺术，包括室内设计，都是遗憾的艺术，到一定的阶段，完成设计的那一刻就有遗憾了，室内设计就是这样，而且这种遗憾的艺术比任何都强烈，跟画画不一样，画那种缺憾可能会用来掩盖，而室内设计没法掩盖，这个感触很深，细节的处理、结点的处理，材料交接处理，这种只要有一点点不谨慎就会出现问题，每次一个设计做完了，施工会感到遗憾，设计做完同样感到遗憾，我做设计就是处在这种状态，我觉得这种状态非常好，很享受。
业主满意不等于设计师满意
业主关心的是他的任务，而不是我的任务，我在做设计，不管是我们面对开发商，还是私家客户，我们做室内设计最高的境界就是达到客户认可度，这个不能达到所有人的认同，客户认同就是我们做的最好的，但是客户认同不代表我们自己认同，不影响美观，不影响展示就OK了，那有些东西是我们想完善的，就是一些材料得处理和材料的搭配，可能在我们做的过程中，很多东西都要更换掉，这些都是有遗憾的，但是这个工作还是会继续，可能一天一个道路，一天一个台阶在往上走。
解析现代风格
现代风格，专署的灰色调，很多设计师都会追求这种感觉，这种冷的感觉，包括我们现在在做的项目，用的这个色调还是很多，这种色调表达稳重高贵，代表了一种消费，代表了一种不失奢华的感觉，并不只是古典风格才叫奢华，这个是设计师一直比较抵触的思想，所以我讲到的奢华不是冷酷的让人接受不了，而是能够表现出现代气息的奢华。
比如说我们的设计师是意大利的，我们的格式都是欧洲的，为什么在中国这种风格如此盛行，他们现在做的就是那种现代简洁的。这个是中国消费追求观念不一样，大家再有几年，或者是十年，二十年，我们国家也会有这种过程，因为社会发展确实是到现在了。
以人为本是社会进步
以人为本是根本，但是我们作为专业的室内设计，以人为本在增强它的基础上，也是想把它给发觉出来，因为现在很多那种资料，那种室内设计级都是很老的了，以人为本怎样是以人为本，有一个规则，这个规则我们是想去制定它，怎么一个空间规模算是一个舒适的空间规模，这个是对我们这个工作室，去发展的一些东西，跟这个室内设计，我们现在还用美院那一套，很老的，这个我们在做的东西虽然很简单，一些尺寸、高度，它的当时人为地舒适高度，还会继续引用，但是在这个过程中会简洁一些，我们就觉得这个发展跟几种，一米一五，一米二是在酒吧，或者娱乐场所，跟人有一点的界限，发展还有一个，比如说在销售，售楼处，现在是一米五，现在我们做一个八百的，就感觉是巨大的一个大台子，这个台子是不超出那种原来意义上规范的，但是是否拉进客户关系，这也是一个界限，这个界限没有一个绝对的。
这个很多，这是一个经验，因为室内设计在中国发展充其量也就十年，那时候还不能叫做室内设计，只能叫做装修，这种标准的东西在室内设计来说还不存在，包括制度标准，包括设计标准，包括施工标准，设计的标准是每个公司不一样的，每一个地域不一样的，台湾有台湾的规则，北京有北京的规则，设计师拿出来的东西可能不一样，但是去指导施工是有目的的，是把它给实现，就可以具体到它是怎么做的，没有这个规则，比如说像建筑设计，有很多的标准都是室内设计可以做的。比如说我们现在做项目的，每招一个人都不一样，但是这个我们不要求统一，现在做的好的这一批人，基本上都是三四年前开始的，都是自己去想自己的方式，所以他们用这个方式三四年，完了已经做的非常成熟，这种规则是比较少的，很难去有什么规则去规定，包括室内设计也是一种借鉴。
透视设计界流派
我觉得每个流派跟每个流派不一样，不能说正确不正确，在一个领域达到一个什么样的高度，这个没有流派就单调了。因为对于室内设计来说，可能几年前对这种风格分的特别细，完了可以用这种方式去说一些问题，比如说客户认同的问题，把这些分出来之后，但是有一个问题就是，客户可能没有专业的基础，风格的界定也许不一样，都说是一种极简主义，我们跟客户的想法是不一样的，但是几大风格这种，我们在做的过程中没有分的那么细，我们只有两个，一种是古典，一种是现代，像古典这种西班牙乡村这些东西除非是具体要求，要我们按照这个来做，我们就会努力去做，因为设计这个东西最终是什么目的，第一是取决于人性，第二是功能上，就是这两个，适合居住的一个空间，像把它分的那么细的去界定什么乡村派，现代风格，这个很少。
新中式 新中国
新中式就是在现在中国的一个新概念，因为把现在中国拿出来没有什么给国际上看，到了长安街，根本就不是中国的感觉，都差不多，我觉得提出这种概念的人是很聪明的，也是很为中国文化着想的努力去把新中式，再进一步展现在大家面前，因为现在中国越来越多的被人想到，新中式也是在两三年前兴起的，需要一种新的风格带给他，完了才出现这种风格，这种风格已经叫做中国文化的复苏。这是很有意义的，对于中国的家具设计、室内设计、建筑设计都是把很深的东西唤醒是很难的，可能我对这些想法，跟传统意义上的设计师不太一样，因为环境不太一样。
设计，因为设计师可以创造价值，这个在产品设计上，在广告设计上，在房地产的策划上，都会有很大的极限，比如手机等等，这是设计的一个价值，包括像我们用的洁具，这种品牌之所以存在就是因为它的设计一直在更新，一直在不断的学习新的设计师的东西，包括我们做的这个价值的存在，就是我们服务于开发商的一些，去做展示多一些，客户去了就能感受到开发商的市场定位，对于销售和提升楼盘价值这个都是有很大意义的。
国内外设计界的差异
工作方式和工作态度，我所接触的国外设计师里，他们的工作态度很好，是以非常娱乐的态度来做事情，在面对面对客户时也是非常负责和细心的，会想方设法把工作做好，比如说有时候我紧张到了下午三点见客户我们上午时候还没有把东西准备好，我们紧张到这种程度，他们用一些通常规则需要做的一些东西，可能就会被拿掉，因为时间这么短，我要抓重点，把重点的东西做足。这个我觉得是在我以前接触过的一些国内的设计师不一样的，他们可能会加班把这些东西做完，我觉得这样不对，不好，就是怎么能找到间接的方式把这些东西做好。按照我的感受根本就不可能，通过这件事，我的工作方式和工作态度转变了。
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